Akustische Agora. Zur Zukunft des Kulturradios

In der Antike war die Agora der zentrale Fest-, Versammlungs- und Marktplatz einer Stadt, eine Institution und entscheidend, wenn es darum ging, die gemeinsame Identität zu stärken. Religiöse Feste wurden dort gefeiert, Volks- und Gerichtsversammlungen abgehalten.

Wenn ich Radiosender mit Wortprogrammen ansteuere, komme es mit immer ein wenig so vor, als würde ich mich auf die Agora begeben, dann weiß ich, dass ich Zeugin von Gesprächen, Ritualen, „Festen“ werde, dass ich sie mitverfolgen, mitfeiern kann. Das Programmschema der von mir angesteuerten Sender ist mir vertraut, ich brauche dafür kein Programmheft.

Wer aber den Raum aufgibt, der die Möglichkeit zu zeitlich fest fixierten, sich periodisch wiederholenden Gesprächen, Ritualen, Festen zuverlässig einzufinden, gibt die Agora auf: Die Zuverlässigkeit im Zeitlichen aufzugeben, bedeutet, auch die Zuverlässigkeit im Räumlichen zu verraten, man schleift die Gebäude, die einst die Agora definierten, sie zu dem machen, was sie ist.

Wenn die Agora abgeschafft ist, gibt es keinen Ort mehr, um sich spontan und zuverlässig zugleich zu versammeln, keinen Ort mehr, an dem sich alle Kulturinteressierten, deren Alter mir übrigens völlig egal ist, zuverlässig akustisch derart verbinden können, dass sie sich nicht einsam wissen. Immer ist da eine Stimme, die einem Vernunft zutraut, die einem die Fähigkeit zur Schönheit zutraut. Immer kann man sich vorstellen, dass jemand mithört.

Ich möchte dieses Bild vor Augen haben, wenn ich das Radio bewusst einschalte, es ist ein Bild, das mir niemals in den Sinn käme, wenn ich einen Wikipedia-Eintrag lese oder einen Podcast herunterlade. Ich möchte beim Hören einer Rezension, einer Diskussion, einer Reportage nicht vor Augen haben, was ich immer vor meinem inneren Auge sehe, wenn mir dabei ein Chorsatz aus Händels „The Messiah“ einfällt. Händel komponiert Verse aus Jesaja “All we like sheep have gone astray; we have turned every one to his own way” derart aus, dass es mir bei dem Gewirr der Noten jedesmal fast das Herz bricht, wenn mir das hektische Durcheinander hörend quasi sichtbar wird, ich die stolpernden, richtungslosen Schafe herumirren sehe.

“Every one to his own way” – es ist der blanke Horror, sich vorzustellen, dass Adjektive wie „zukunftsfähig“ und „zeitunabhängig“ darüber hinwegtäuschen sollen, dass aufgrund schnöder Sparpläne mutmaßlich hochbezahlter Controller die Agora aufgegeben werden soll. Es mag verirrten zupaß kommen, wenn sie nurmehr durch „niedrigschwelliges“ Gelände stolpern, es würde ihnen aber vielleicht gefallen. Ich wünsche mir freie, aber gerichtete Wege, als einzelnes aufrecht gehendes Wesen, das von Zeit zu Zeit die Gesellschaft derer sucht und findet, die  gleichermaßen frei und in eine bestimmte Richtung gehen.

Ungefähr so habe ich mir auch immer das telos dessen vorgestellt, was sich hinter dem sperrigen Wort „Bildungsauftrag“ verbirgt, sein Ziel ist Freiheit, nicht Richtungslosigkeit, Autonomie, die sich der Verbindung und des Verbindlichen nicht zu schämen braucht. Einer der Orte, wo ich mich zuverlässig in genau diesen Zustand versetzen konnte, war die akustische Agora der öffentlich-rechtlichen Kulturwellen. Wer diese Orte auch im Sinne eines verlässlichen Rhythmus aufgibt, begeht Verrat an diesen Idealen. 

Stuttgarter Lyriknacht (6. September 2019, Literaturhaus Stuttgart)

Am 6. September findet wieder die Stuttgarter Lyriknacht statt, nach zwei Jahren in der Stadtbibliothek diesmal im Literaturhaus. Ich spreche mit Thilo Krause über „Was wir reden, wenn es gewittert“ und mit Christine Langer über „Körperalphabet“. Näheres zu dem Abend, an dem außerdem Maren Kames ihren Band „Luna Luna“ und Katrin Schmidt ihren Band „Waschplatz der kühlen Dinge vorstellen werden, gibt es hier.